Блог Сергея Рассказова

Сергей Рассказов: основатель Школы шрифтового дизайна, организатор фестиваля Typetersburg и руководитель Шрифтовой бригады. Сознательно про шрифты, типографику, информационный дизайн, визуальные коммуникации, брендинг, и всё, что с ними связано.

Телеграм

26 февраля, 10:43

Я веду в телеграме два хороших канала о дизайне:

¹ Шрифтовой дизайн с 1000+ подписчиками
Актуально о шрифтовом дизайне: типографике, летеринге, каллиграфии и дизайне шрифта. Новости, мысли, события, инспирации. Подписывайтесь сейчас же!

² dёsigп с 300+ подписчиками
Мой авторский канал. Субъективно и критически о дизайне, шрифте, летеринге, профессии, событиях и рефлексиях на происходящее вокруг. Подписывайтесь на свой страх и риск, а лучше не подписывайтесь ;—)

Я очень давно в телеграме, но только в конце прошлого года я завёл свои собственные каналы в качестве эксперимента, который мгновенно оправдал себя. Так уж выходит, что последние 2 года с момента открытия моей Школы, весь контент я генерирую для внутреннего круга учеников моего годового курса шрифтового дизайна. Ежедневно я им присылаю десятки ссылок и шрифтовых новостей, процеживая из сотен, которые успеваю за день увидеть и прочитать. Самое главное из отобранного для учеников, я решил публиковать на канале о шрифтовом дизайне в телеграме. Мне очень понравился такой формат! И не одному мне: всего за 2 месяца на канале собралось 1000+ подписчиков. Для такой узкой темы это чрезвычайно круто! Изначально я был настроен на 500 читателей. Теперь в плане минимум 2К.

Я приглашаю вас регистрироваться в телеграме и подписываться на мои каналы. Это ближайшее будущее и настоящее.

Плюсы:

  • Никаких лайков и комментариев. Чистый дзен, который не мешает делиться главным.
  • Очень высокий КПД. Никакая рассылка и другие соцсети не дают такого результата. За первые часы публикацию прочитывают больше 50% подписчиков.
  • В телеграме много свежей и активной аудитории.
  • Нет мёртвых читателей, благодаря тому, что мой канал свеж, как и телеграм в целом.
  • Совершенно новая аудитория. Я старался по минимуму рекламировать каналы в своих соцсетях, потому около 80% подписчиков составляет аудитория, которая до этого меня никогда не читала.
  • С отличие от ленты фейсбука, которая сжирает всё без следа, каналы больше похожи на формат блога и намного больше подходят для содержательных коротких публикаций.
    Например, я до сих пор заглядываю в жж Дмитрия Карпова и наслаждаюсь глубиной его старых постов. Увы, теперь он пишет в фейсбук и всё главное бесследно пропадает среди всякого мусора. Я не хочу для своих мыслей такой участи, но у меня часто не хватает времени для блога. Потому Телеграм — идеальный выход.

Минусы:

  • Не хватает много разного функционала, но, надеюсь, это дело времени.
  • Это ещё один мессенджер и соцсеть, в которой нужно зарегистрироваться и между которыми пользователям приходится разрываться. Но оно того стоит.

Подписывайтесь и рассказывайте друзьям:

¹ Шрифтовой дизайн 1000+

² dёsigп 300+

P.S. Хорошие списки интересных каналов составил Сергей Король: Раз, Два

Найк про наших девчонок

18 февраля, 16:12

Вчера вышел новый знаковый и эффектный рекламный ролик Найка.

Ролик очень крутой, но неоднозначный. Авторы специально сместили и расставили акценты, из-за чего великолепную идею испортили. Чтобы не быть голословным, я разобрал ролик на составляющие и провёл экспресс-анализ заложенных в него смыслов.

Сразу скажу этот ролик мне очень понравился. Песня, смысл и образы спортсменок прекрасны. Я единодушно принимаю эти образы. Но этот ролик не производит эффекта разорвавшейся бомбы, какой мог бы произвести в любой другой европейской стране, просто потому что у нас нет такого количества предрассудков и неравенства. Наши спортсменки всегда были гордостью страны больше, чем мужчины. При этом ещё и являясь эталоном красоты, в отличие от зарубежных спортсменок, которых часто называют братьями и т. п. Потому прошу даже не пытаться усмотреть в моём анализе какую-либо предвзятость. Вы можете сделать те же выводы, если внимательно пересмотрите ролик и разобьёте его на кадры.

Давайте обо всём по-порядку:

0| Ролик начинается с тёмной холодной гаммы. Мы видим беззащитную испуганную девочку в каком-то ангаре.

1| Через секунду нас успокаивают — всё в порядке. Настрой задан — дальше мы ждём, что будет

В фильмах всегда используется такой приём — вначале фильма ужасов нас пугают хлопнувшей дверью с первого кадра, чтобы настроить и сообщить о жанре, который вы смотрите.



+ Любой ролик имеет главных героев. Давайте дадим им названия ¹«серая масса общества» показанная чопорными зрителями в зале и ²«яркая индивидуальная женская сила».



2| Серая масса встречает девочку аплодисментами и одобряющими улыбками.

Первая часть ролика нейтральная и расслабляет зрителя. Мы случаем красивый голос.



3| После первого куплета распахиваются двери и в зал врывается фигуристка.

Нарушается спокойствие сцены, распахнутые двери символизируют разрушение. Публика при этом никак не реагирует на происходящее, безразлична.



4| Повелительный взгляд на девочку.



5| Эмоции и затем начинается новый воодушевлённый куплет



6| Внимание! Это главный поворотный момент ролика — нам показывают резко изменившуюся реакцию серой массы.

Хоть у кого-то из вас была такая реакция? Вы смотрели на сидящего рядом с вами человека при словах «...из железа, из стремлений и самоотдачи...»? У вас был такой же осуждающий взгляд? Нет разумеется. Так отреагировать на эти слова невозможно. Скорее всего вы отреагировали так же, как девушка в центре кадра, которая здесь находится специально, чтобы усилить на контрасте кислые лица всей остальной серой массы. Смотрим дальше:



7| Выкусите!

Нам создают конфликт. Противопоставление. Войну женской силы против серой массы. Конфликт это хороший ход, но зачем авторы выдумали эту серую массу, не имеющую никакого отношения к действительности? Подогреть желание протеста, которое выразится в покупке кроссовок, чтобы поскакать на головах у серой массы? Чистый маркетинг, который играет искренними желаниями поколения, которое активно убеждают, что все они «дивергенты» — так им можно что угодно продать. Всем хочется быть особенными и Найк это даёт, используя самые грязные приёмы. Давайте вернёмся к ролику.



8| Скакать на головах серой массы можно, например так и вот в такой форме Найка



9| Серая масса всё так же сера и безразлична к происходящему



10| Это очень смешной момент. Первый небезразличный представитель массы — мужчина с седыми волосами. Вероятно, ему в нескольких дублях платье улетало в лицо, потому он смотрит на девушку таким испуганным и осторожным взглядом.

Ирине Горбачёвой (если я не ошибаюсь) досталась роль для этой сцены с катарсисом. Ирина, ты правда настолько замучила этого мужчину?



11| Ура!



12| Дальше нам снова показывают испуганную девушку из нулевой сцены



13| Полная тишина. Тяжёлая музыка. И, разумеется, никаких аплодисментов. Серая масса неизменно остаётся серой по замыслу авторов. Разумеется в реальной жизни после такой проникновенной песни, хочется встать, как это сделала героиня Горбачёвой, а не сидеть, как это делает вымышленная серая масса. В реальной жизни и в реальном нашем обществе такая циничная реакция не могла быть просто по общечеловеческим ценностям. Но авторам ролика нужен ведь протест. Сам кадр, конечно, очень круто поставлен, почти шедевр.



14| Стоит отметить внимательное отношение к деталям. Золотая ленточка в волосах осталась на прежнем месте.



15| Кто тут ещё остался против нас?!

Весь ролик построен на протесте, а не гармонии. Зрители в конце не аплодировали с гордостью нашим девчонкам, а так и продолжили сидеть серой массой в зале. Найк прямо говорит: «Вы сильные, но как бы вы не были ярки, вокруг вас серое общество ничего не заметит. Потому протестуйте, нападайте, крушите стены и танцуйте на головах общества. Обязательно в наших кроссовках.»

Не на баррикадах я вижу наших сильных девчонок, какими их хочет заставить видеть Найк.

P.S. Я веду в телеграме канал dёsigп, куда чаще пишу о подобных своих наблюдениях.

Вывеска для Рубинштейна

16 февраля, 12:06

Ровно год назад я сделал один из самых главных проектов в жизни — вывеску для ставшего культовым «Кафе Рубинштейн» на Рубинштейна 20. Никто до меня, и я сам, не делал раньше ничего подобного в городской среде Петербурга последние несколько десятков лет.

(Нажимайте на изображения, чтобы посмотреть в большом размере и качестве)

В 14:00 я приехал на встречу с заказчиком по совершенно другому вопросу, а всего через 3 часа уже стоял на лесах на высоте 5 метров и писал кистью название кафе.

Никаких современных технологий и трафаретов. Только опыт, навыки рисования букв и чувство прекрасного с большим вниманием к архитектуре. Фасад мне достался идеальный, другого такого в городе так же нет. И было колоссальной ответственностью не испортить его

Тогда у меня не было в арсенале специальной фасадной краски. Потому я купил обычный баллончик чёрной матовой краски в магазине товаров для граффити и надавливал из него в стакан необходимое количество. За год надпись сохранилась идеально, превзойдя все ожидания.

Видя характерную фактуру камня, я решил не игнорировать её, а наоборот подчеркнуть. Нет ничего важнее для дизайнера, чем работа с контекстом. Только тогда может получиться хорошая работа.

Я принял решение рисовать буквы, словно они появились одновременно с фасадом, сохраняя все трещинки и добавляя контуру знаков немного неровный край.

Сам шрифт и форма букв выли выбраны в соответствии со стилем логотипа, авторства Игоря Гуровича. Но я не срисовывал знаки один в один, а старался сделать их более подходящими для данного контекста фасада. Так появилась Ф с ласточкиными хвостами из 19 века.

Работа шла при минусовой температуре, на улице, в петербургской зимней темноте на шатающихся лесах. Несколько раз за шиворот упала шапка снега с крыши и я пару раз чуть не упал с лесов. Прохожие постоянно останавливались посмотреть. Спрашивали, как подписаться на инстаграм и возвращались по-нескольку раз, чтобы увидеть процесс. Некоторые буквы писал, балансируя на одной ноге, потому что леса не доставали. Незабываемо!

Примерно через 24 часа я завершил проект, а потом ещё неделю видел сны про буквы и кошмары про падения с лесов. До сих пор эта вывеска остаётся лучшей в Петербурге.

Эта работа меня вдохновила и дала сил перескочить через несколько ступенек в профессии.

Спасибо Мите Харшаку за приглашение, Мите Борисову за роль идеального заказчика, Игорю Гуровичу за крутой фирменный стиль.

В прошлом году я сделал ещё более масштабные и не менее крутые проекты. Но про них в следующий раз. Некоторые вещи можно увидеть у меня в инстаграме.

Я веду канал в телеграме о шрифтовом дизайне — обо всём самом актуальном и свежем в профессии. Подписывайтесь

Показали в телевизоре

16 февраля, 11:23

Пару дней назад попал в телевизор:

Я активный гражданин. Регулярно стараюсь улучшать окружающий себя город.
Так год назад добился установки пешеходного перехода, где множество людей перебегало через дорогу. А пару месяцев назад заставил коммунальные службы стереть жкх-арт с гранитного фасада здания растворителем, вместо замазывания граффити краской. Да, это возможно! Если видите каменный фасад, замазанный краской — сфотографируйте, отправьте обращение с требованием смыть краску растворителем и получите красивый фасад.

С фонарями я мало надеюсь на победу, но рад, хотя бы такой огласке.

О силе сценографии

14 февраля, 22:00

Я впервые смотрел дождь во время дебатов дизайна против «добра». Т. к. сами дебаты были неинтересны, делал выводы и подмечал детали — обратил внимание в фейсбуке на несколько примечательных вещей в сценографии и постановке, которые для сохранения в истории, фиксирую в блоге, так как наблюдения универсальны для любого прикладного дизайна.

Картинка дебатов выглядела так:

¹ Левую, более выигрышную позицию, занимает всегда тот, чьё мнение является приоритетным для канала.
Я не придумываю. Мы пишем и читаем слева направо — так устроено наше восприятие информации. Мы всегда начинаем смотреть с левого верхнего угла:

Человек находящийся в левой половине экрана получает первый взгляд зрителя, и основное внимание, концентрацию и доверие. Слева всегда находится нападающий и дальше от него линия внимания движется на объект нападения вправо.

Например, на всех возможных дебатах на Дожде Навальный всегда стоял слева, на атакующей позиции. Конечно, не случайно.

² Обратите внимание на форму постаментов, за которыми стоят участники.
Острая стрелка направленная прямо в Тёму усиливает движение вправо и эффект нападения на него. Человек справа воспринимается неустойчиво и слабо. При этом нападающий оппонент слева прикрыт бронёй — его постамент устойчивый и закрытый.

³ Ведущая основное время эфира находится слева, со стороны нападающей стороны, усиливая эффект давления вправо. Это тоже влияет на зрителя — два человека слева выглядят убедительнее одного человека справа.

UPD: 4. Самое главное я сразу не заметил. Постамент Навального повёрнут к нему, а от Тёмы отвёрнут. Посмотрите на основание постаментов — это заметно по его форме. Тут и комментировать нечего.

Вот такая сила дебатов (на самом деле дизайна) по одной только статичной картинке, без звука, монтажа и движения картинки (уж там десятки других дополнительных ходов, смещающих акцент в нужную сторону). Хотя и на этом кадре можно найти ещё несколько, влияющих на восприятие.

В обсуждениях на фейсбуке дали ссылку на великолепную подборку роликов с анализом основ композиции в известных фильмах. Говорят, боян, но я не видел. Очень круто.

P.S. Дизайнер с многолетним опытом в моей душе требует вырываться мыслям, потому я завёл в телеграме канал dёsigп, куда буду почаще писать о подобных своих наблюдениях.

И я веду канал о шрифтовом дизайне, в котором уже собралось 900 подписчиков.

Живая инфографика—2

8 ноября 2016, 8:51
Прошло ровно 4 года с прошлого поста «Живая инфографика». В этом году, после 10 лет инфографической практики, я целиком ушёл в шрифтовой дизайн. Но я никогда не перестану интересоваться и любить этот жанр информационного дизайна. У меня накопилось несколько не менее ярких примеров живой инфографики, которыми я хочу с вами сегодня поделиться.



Начнём с фотографии 1963 года, которая меня поразила несколько дней назад. Если прошлый пост завершили лаконичные следы одной машины на снегу, то новый я начинаю с целого дерева немыслимой инфографической красоты:

Фото сделано недалеко от станции Ватерлоо. Автор, к сожалению, не известен. Источник




В прошлый раз я забыл показать мой любимый проект, очень древний. Инфографика тоже про деревья, но на этот раз в прямом смысле. Настоящая живая инфографика:

Тим Ноулес привязывает маркеры к ветвям деревьев по всему миру, ставит под них холсты и даёт волю ветру и пластике ветвей создавать на листе инфографические шедевры. Вот видео о проекте.




Фото-проект Шиничи Маруямы. Японский фотограф заснял обнажённых танцоров современными методами съёмки.

Он делал по 2000 снимков за секунду и затем объединил десятки тысяч кадров в единое живое изображение. Теперь это один из моих любимых проектов.




И ещё вот вам капля морской воды под 25-кратным увеличением. 100% живой инфографики:

Подробнее об этом фото. Дэвид Литтшвагер известный фотограф микро-фауны. Он сотрудничает со всеми крупнейшими научно-познавательными изданиями. Его сайт—кладезь информации обо всём, что не видно вооружённым глазом: http://www.liittschwager.com/




В прошлом посте была знаменитая фотография Пикассо со скрипачом Яшей Хейфецом. Штефан Орландо продолжает идею родоночальников жанра и снимает на выдержку не только музыкантов, но и смортсменов а так же явления природы.

Больше можно посмотреть на оф. сайте




Тодд Маклиллан один из фотографов-перфекционистов-разрушителей. Он разбирает всё, что можно разобрать и затем располагает все детали на одном снимке.

Сайт Тодда, где можно найти несметное множество разобранных вещей.




Если вам работ Тодда покажется мало, есть отличнный твиттер @organizedthings, в котором регулярно выкладывается что-нибудь разобранное, разрезанное или распиленное.



Спасибо, что досмотрели. Надеюсь, вас вдохновила новая порция живой инфографики.
Через пару лет ещё накоплю и вспомню забытое.

Я открыл фестиваль Typeterburg 2016

26 июля 2016, 6:52

В прошедшее воскресение я открыл первую выставку международного фестиваля шрифтового дизайна Typetersburg. Сделать первый шаг и открыть фестиваль оказалось многократно сложнее, чем я ожидал. В первую очередь психологически. Но и сам фестиваль получается намного грандиознее запланированного. Зато теперь я переполнен эйфорией и с уверенностью продолжаю делать фестиваль с новыми силами.

Пара фото с открытия, сделанные мной и петербургским cоюзом дизайнеров

Немного мыслей, которыми хочу поделиться.

При организации фестиваля меня поддерживает огромное количество людей и организаций. Такое ощущение, что мне помогает весь город. Это бесценно. Каждое дело, которое я организовываю, собирает вокруг себя искреннюю команду единомышленников. Потому что сам я делаю свои проекты от души (пока не знаю, как лучше сформулировать). Но по смыслу это так. Ни в одном из моих проектов не было расчёта, коммерческого умысла, плана и каких-либо подобных «бизнесовых» составляющих. Всё это я не приемлю. Во главе всегда стоит идея и она помогает делать вещи, которые никогда не получатся у ребят, подходящих к своим делам с другой стороны. Мои принципы и идеология помогают собирать сильную команду, с которой мы горы можем свернуть и отсеять тех, с кем это не выйдет.

Вернёмся к выставке. Её я решил открыть прямо в своей Школе. Я осознанно разделил огромную выставку TDC на две части «шрифтовую и книжную» и «плакатную». Я считаю, что это те вещи, которые нельзя перемешивать. Можно посмотреть за 15 минут 100 плакатов и уйти. Чтобы изучить книгу, её нужно взять в руки и ощутить: осмотреть, пощупать, пролистать от корки до корки, изучив все микро-типографические детали. В экспозиции больше 50 книг и периодических изданий. Гости приходят и погружаются в экспозицию на несколько часов. Потому я выбрал помещение Школы, в котором есть удобные диваны, хорошее освещение и возможность выпить чаю. Я не ставил цель охватить этой выставкой полгорода. Важнее, чтобы у каждого пришедшего была возможность вынести с этой выставки максимум пользы.

Это самая первая выставка в жизни, которую я курирую. И она получилась. Я специально полгода назад ездил в Москву, чтобы увидеть увидеть её вживую и понять, как она должна быть организована. Накануне мы специально выкрасили столы меловой краской, несколько дней оформляли и наводили в помещении порядок. Вот фото экспозиции:




Выставка открыта практически каждый день с обеда до вечера. Точный график выставки обновляется в расписании фестиваля. Приглашаю!

Подробно о выставке написал Союз Дизайнеров. Очень рекомендую ознакомиться со статьей и исторической справкой.

Неделю назад, мы, наконец, запустили первые страницы полноценного сайта фестиваля.
На него было потрачено очень много сил и эмоций. Но он запущен и, несмотря на все костыли, прекрасен! Сайту, как он будет целиком готов, посвящу отдельный пост.

Спасибо за дизайн Кириллу Борисову и Gruppa, за фронт-энд Константину Жабинскому.


#шрифтоваябригада — манифест шрифтового дизайна

5 июля 2016, 15:12

Наступил этот момент. Я официально заявляю, что с этого момента фокусирую свою работу на шрифтовом дизайне и стараюсь больше не заниматься брендингом, инфографикой и другими сферами графического дизайна, которыми занимался последние 12 лет. Изначально планировал короткую заметку, а получился практически манифест о профессии.

Шрифт — моё призвание и уже давно является главным источником, как дохода, так и удовольствия от профессии. Работаю я от имени созданной мной Шрифтовой бригады, как её главный руководитель и основной исполнитель.

Изменения скоро отразятся во всём, что я делаю. Букв станет больше и рассказывать о них я буду чаще. Начал я с лёгкого оживления давно мёртвого своего сайта и логотипа ШБ, который я нарисовал вчера за 28 минут (целью было уложиться в полчаса от поиска идеи до законченного летеринга, залитого на сайт. Вы хорошо знаете, как я обожаю ставить себе такие задачи). Встречайте!

#шрифтоваябригада

При этом я не отказываюсь от всех своих навыков. Понимание брендинга, законов информационного дизайна и визуальных коммуникаций, а так же увлечение редактурой, помогает мне делать не только качественную шрифтовую работу, но и делать именно те вещи, которые нужны заказчикам и их клиентам. Постоянно перерабатываю предложенные концепции, делаю их лучше с точки зрения целей и задач. Часто переписываю или придумываю тексты, которые потребуется написать. Это одно из моих конкурентных преимуществ. Я шрифтовой дизайнер, а не шрифтовик, каллиграф, типограф и т. п.

Шрифтовой дизайн для меня означает комплект всех сфер прикладного дизайна связанного со шрифтом:

  • от типографики до создания шрифтов
  • от каллиграфии до логотипа
  • от летеринга до рукописных вывесок

И умножить всё это на конкретную дизайнерскую задачу.

Я считаю, что прикладной шрифтовой дизайн требует понимания и навыков работы со всеми этими сферами. Навыки типографики необходимы для грамотной каллиграфии. Умение создавать шрифты, чувство контура, понимание чёрного и белого пригождается для написания рукописных вывесок и т. д.

Именно такой профессии шрифтового дизайнера я учу в Школе.
Именно всем этим занимаемся я и моя #шрифтоваябригада.

Увидимся на самых масштабных шрифтовых проектах города и страны!

P.S. 6 и 7 августа 2016 я организовываю в Петербурге «Международный фестиваль шрифтового дизайна TYPETERSBURG». Регистрация уже открыта, а на воркшопы осталось всего несколько мест. Приезжайте и приходите. Будет грандиозно!

Ctrl + ↓ Ранее